about Henri Cartier Bresson, I. 2009-06-04

段落擇自 Honors Project: Documentation of "nothing on photogrpahy series"

「視界」(perspective of a person) 和「畫面選擇」(cropping)

紀實攝影巨匠布列松 Henri Cartier Bresson，其照片的「決定性的瞬間」(the decicive moment) 給與布列松的作品巨大價值。雖然布列松為著名紀實攝影師，然而其最著名的作品均無重大歷史事件/時刻/地點作背景，而多只以城市空間、遠景人物和瞬間構圖佈局為主，其最有價值之處實在於布列松個人的獨特視界（personal perspective) 和其呈現感知的強度 (strength of representation)。


“Hyères, France” Henri Cartier Bresson, 1932.


上面一張是布列松於1932年拍於法國的一張照片，被視為布列松的經典作品之一。畫面中最引人注目的是騎車的人，然而這騎車的人於此照片中的價值，卻僅為一個視覺引入點。此照片出色之處不在於布列松把握到騎車的人通過欄杆的時機按下快門；而在於拍攝者百份一秒拍攝的那個瞬間所處理了的拍攝角度和欄杆、道路和牆壁等空間擺佈等等眾多的畫面完素。讀此張照片的時候，是完全可以想像到布烈松站在梯上手持相機的角度和按下快門的時刻，作者透過攝影完美的將那一刻鐘下自己的視界傳遞了給觀眾，而那個視角只要往上往下，或往左往右移個半吋，此照片就再不能有此種逼力。


待續。

"Ferry Pier, Tsim Sha Tusi, 1655." 2009-05-29

Ferry Pier, Tsim Sha Tusi, 1655.
2009



請讓我看見靈魂

讓我回到生命裡。 2009-05-28

Lunch hour w/ leisure, in the memory.

看了幾本書，幾套電影；
和幾個朋友閒聊，又吃過好味的快餐和精細的晚飯，
在巴士上思考過。


我想到那一本書，那人在說過的；我看見我親愛的的生命。

其實，價值一直在生命裡面，我早應該回到生活裡去。
而當你擁有，便不用懼怕。

攝影作品的價值在哪裡。2009-05-22

Shenzhen Baoan Internation Airport, 1420.

到底攝影作品的價值在哪裡？
假若攝影作品的價值存在於拍攝者裡面，那作品的價值就全不在形式本身。

確實方程式式的媒介本質令形式在攝影上的價值幾降於零；形式只剩下作為闡述視野的合適 medium option 的同時，強力的衝擊卻太過易於 pack up 導致生態失衡。

問題不存在於影像氾濫裡面，而存在於方程式式的媒介本質之上。


其他藝術媒介同樣有類似的問題，可是攝影的視野直接性和形式 accessibility上的極端令其矛盾更為突出。而其形式價值低落和攝影的可複製性，又讓攝影藝術面對更大困難。

"a documentary shot of 'FUNG YU PAIO YAO AI GUO SHI', a show regarding Tiananmen Square protests of 1989." 2009-05-14

"a documentary shot of 'FUNG YU PIAO YAO AI GUO SHI', a show regarding Tiananmen Square protests of 1989."
2009

C-print, 21" x 33"


最重要的，其實不在展覽作品裡面。

〈風雨飄搖愛國時〉 2009-05-13

策展人：李俊峰

參展藝術家:花苑，陳素珊，蔡志厚，許維強，江耀榮，林愷倩，劉明進，羅玉梅，羅至傑，吳鋋灝，Pep!+鄭家樺+鄭家榆，Start from zero，鄧國騫，湯舜，蔡嘉宏

日期：5月16日至6月14日

時間：逢星期二至日，中午12時至晚上8時

地點：九龍土瓜灣馬頭角道63號牛棚藝術村12號單位 藝術公社

開幕：5月16日（六），下午4：30
藝術家研討會 ： 同日，下午5：30

策展人導賞 ： 6月7日（日），下午4：30

about photography，有關攝影。2009-05-06

Upper Lascar Rd., 1512.
2009

今天晚上，跟一位朋友談到有關 Photography 的事情，
談到了 "the decisive moment" 決定性的瞬間；和 「99%的觀景器」（我稱之為"perspective") 的話題，
並就此引述到 Hanri Cartier Bresson 和 Eugene Atget 兩個 photography master 的照片。
其實那是在藝術框架以內，好純綷有關攝影媒介中所達境地的討論。


最近的一件給自己的 honors project 當中，我正在處理有關攝影媒介的限制和所達深度的問題，而 "the decisive moment" 和 "perspective of photographer" 正是攝影裡面所最難處理好的。蓋因除去了以理性和方程式的處理過來的影像以後，剩下價值的就是從拍攝者的感知而來。

一幀討人歡喜的照片可以只來自100%的理性和方程式處理，然而那亦意味著你做得到，別人亦能一般的做的；然而縱使你與 Hanri Cartier Bresson 或 Eugene Atget 站在同一時空同一位置，卻永不可能拍得他們的獨到視野，這正是 "the decisive moment" 和 "perspective of photographer" 的價值所在。倒是，你學會了 Ansel Adams 的超凡攝影技巧及耐性，卻也許能夠拍出90% 同樣感覺。

假如「大巧若拙」是 Ansel Adams，
那 Bresson 和 Atget 就是「重劍無鋒，大巧不工」；
其分別，在於「若拙」，與「真拙」。


其實在影像氾濫的世代，觀眾眼睛仍在；倒是拿著相機的我們被阻檔著視野而已。

to my dearest friends:

今天晚上，準備 P-at-Riot 將近有關六四展覽的作品時偶而看到這個，我拍成照片。

送給浸會大學社會學系和視覺藝術院，我親愛的同學們；
一直熱心從事藝術的好朋友們；
和今天北京中央美院內，的同學。

共勉之。



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又，這是今年四月，
於北京798 藝術區看見的，一個已完結的年輕藝術家的展覽，正在清拆；
那時隨手拍下，語境竟一矢中的。

痛心。

又，我願火焰不滅。

"Form of the Good III", as work VI 2009-04-28

Form of the Good, III
2009
photo print , 24"x 24"




well, I don't know.

我們的大學生。 2008-04-28

http://www.youtube.com/watch?v=qUS6ttbpUt8&eurl=http%3A%2F%2Fhkgal-today.blogspot.com%2F&feature=player_embedded

以下謹為本人立場，不喜請插。

件事睇到今日，我想講少少野。
陳一諤絕對係笨柒加戇居，然而其他同學更加可怕。

子曰：知之為知之，不知為不知，是知也。

其知也無涯，殊不敢言知；
然而，不知而裝作知，與不知卻以為自己知，是有天壤雲泥

之別的。
抗爭、熱情乃年輕所當然者，然，裡面乃有高下之分，有目者自見之。
Youtube 這段片，我幾掩面不欲見。

「道德高地」，關鍵者乃「高地」，而非「道德」。
我看見的，已非道德和價值觀的討論，而是道德旗號下面的霸權，和群眾意識型態的麻目。
意識形態強者愈強，弱者愈弱乃定律。強者不自知其權力(power)，哪怕那意識是甚麼道德真理，皆為可怖的暴力。

反對霸權和無恥之時，卻不期行使暴力而不自知，當慎之，慎之...


嘿，我想起 〈I am not there〉裡面，扮演 Bob Dylan 的 Cate Blanchett 一句對白："There is no left wing, there is no right wing, there is only up wing and low wing."

嘿嘿，太到肉了吧。


還有，有關影像的權力(power)，也暫按下了。嘿。