近年一直在從事設計不同攝影工具的工作。間中靜下來反思，相較幾年前，現在進行攝影的方向跟注重點都稍微不同了。
從前，一直都把周遭的氣氛選擇，並將符合自己所想的截取出來具現；
那時都很介意些準則，傳統。留下雜物在邊界啊，水平不對置啊都是絕不容許的；那個時候，照相機甚麼的只是個中介，都沒所謂。
近年更多接觸、了解不同的照相機，亦多反思攝影的本質以後，感覺就放開了去另一個階段。
現在進一步感覺到人物之間的真切情感，與及自己（在環境中）的渺小，便再也不會用攝影截取環境，去具現自己的意念（那應當是其他媒介的工作）；反而希望回到媒介本質，把拍攝者，環境、被攝體及照相機都融在一起，把整個時空留下。故此，甚麼準則啊，傳統啊便就變得無意義了（美感經驗大概還是有意義的）。
而因此，自己就更不想成為被局限於單一媒介裡的「攝影師」了；從事藝術的人，從來都不應該被媒介局限的。
當然，繼續深化自己喜愛／擅長／熟悉的媒介，是每天都應該進行的哦！
